Sílvia Pérez Cruz et Salvador Sobral : "Je n'oserais jamais proposer de faire un disque ensemble."

La commande leur a été adressée par Recordarte , lauréat des Goya Awards, et consistait à composer une chanson dont le thème était le temps. « C'était le point de départ », se souvient Sílvia, ajoutant : « Une date limite, ce qui est très important. » En échange, ils ont offert leurs voix, leur guitare, leur violoncelle et un peu de basse avec des claviers. La version musicale de « Ben poco cosa tens » de Miquel Martí i Pol a fini par guider le projet. « Cela a aidé à définir le timbre, à comprendre la composition du groupe. » Composée pour le film Molt lluny de Gerard Oms, Sílvia Pérez a composé la chanson en discutant avec Sobral du projet, qui en était encore à ses balbutiements. « Je l'ai donc composée musicalement en pensant qu'il pourrait jouer le chant par-dessus, et j'ai pensé à Abril 74 de Llach, que nous avions déjà chanté ensemble. » C'est dans cet esprit qu'elle a demandé au guitariste Darío Barroso et à la violoncelliste Marta Roma de l'interpréter. « Je ne leur ai rien dit sur le projet, mais comme ça j'ai pu avoir une idée de la façon dont ça sonnait, parce qu'imaginer la voix de Salvador était facile. »

Les répétitions suivantes ont révélé l'absence d'un autre musicien. La guitare de Sebastián Gris a donc été ajoutée pour compléter le projet, enregistré au studio Sol de Sants à Barcelone, avec une production de Juan R. Berbín, un autre élément important du projet. « Outre son bon goût et sa grande touche humaine, il a apporté une touche latine à l'album. » Il a également ajouté les textures qui ouvrent l'album, accompagnant une chorale déjà présente sur le dernier album solo de Sílvia Pérez, où Salvador faisait partie de la chorale de Sol qui l'accompagnait.

« Commencer l'album avec une chorale apporte quelque chose qu'on ne retrouve chez aucun instrument », souligne le chanteur portugais, qui définit le chant choral comme « une voix angélique ». Son partenaire parle de dissolution musicale – « on ne sait plus qui on est, on fait partie de quelque chose de plus grand » – et souligne la nécessité de ce type de sensation comme une réponse à l'individualisme moderne. « C'est un acte d'amour total, car la voix est la partie la plus exposée de soi. On peut chanter plus discrètement, mais si on le souhaite, on peut s'ouvrir, et cet acte de confiance dans le collectif est un grand espoir que tout puisse aller un peu mieux. »

Il y a aussi de l'amour dans leurs manifestations en soutien à la Palestine, transformées en Tempus fugit (plor per Palestina) par le pianiste Marco Mezquida. « Nous avons enregistré les voix avec les micros du piano, de l'intérieur, d'un seul coup », se souvient Sílvia Pérez, qui avait l'image d'« un piano au milieu des ruines, et de la petite poésie de la survie, car quand on vous prend tout, il vous reste cette petite dignité ». L'idée de composer une pièce sur le conflit palestinien est, plus qu'une déclaration politique, « quelque chose d'humain ; nous parlons de vies », prévient Sobral, qui, comme Pérez Cruz, transpose cette proclamation dans ses propres performances. « Pour moi, c'est important car le Portugal ne reconnaît toujours pas l'État palestinien, et je ressens le besoin d'insister pour que cela se produise. »

Toutes ces pièces se sont assemblées comme un puzzle sur la scène du Palau de la Música, où Sílvia Pérez est arrivée « très fragile » après avoir souffert d'une pneumonie avec sa fille au Japon, au début de la tournée. « D'un autre côté, j'en suis à un point où j'ai moins d'ambition », admet-elle. « J'y ai pensé sur scène ; j'étais heureuse d'être là. » L'auteure-compositrice-interprète souligne l'apprentissage que représente le partage de la scène : « En concert, chacun contrôle l'énergie qu'il crée, mais ici, l'autre vous offre une énergie différente. »

Sobral voit les choses de la même manière, inquiet de l'impact que son besoin de se lever, de bouger et de plaisanter pourrait avoir sur le spectacle. « Mais Sílvia m'a dit de me comporter comme d'habitude. C'est toi qui m'as poussée à danser et à faire ces bêtises », dit-elle en désignant son partenaire. « C'est important de montrer l'unité. Je veux que Salvador vive son moment, qu'il fasse ce qui le rend heureux, comme je veux vivre le mien. »

Une sincérité exemplaire, voilà comment ils ont uni deux personnalités qui se reconnaissent comme très différentes sur scène. « J'ai adoré voir comment Sílvia travaille », admet Salvador, qui souligne son souci du détail : « La scène, les lumières, la mise en scène ; elle a un concept artistique clair, tandis que je me concentre uniquement sur la musique. » Pour l'instant, il a recruté le régisseur lumière de Sílvia pour sa prochaine tournée solo, et d'autres changements pourraient survenir. « Les balances sont très anarchiques dans mon groupe ; nous jouons d'autres morceaux, tandis que Sílvia a un plan, et à vrai dire, le son est meilleur parce qu'il y a plus de discipline. »

« J'aime la façon dont Salvador prend ses décisions quand il chante », confie Pérez Cruz. « Nos voix s'accordent très bien, mais la façon dont on chante est différente. Lui, il choisit quelque chose et il s'y met », remarque-t-elle en avançant le bras. « En revanche, je suis toujours en quête de nouveauté. Salvador est plus fidèle à la mélodie, et j'aime toute son énergie. Il célèbre la beauté du monde et fait preuve de lucidité face aux conflits. » Elle, de son côté, reconnaît qu'elle peut se perdre « dans l'empathie », tandis que Salvador « résout des problèmes qui, pour moi, peuvent être émotionnellement complexes ».

Y aura-t-il une suite, un deuxième volume ? « J’aimerais bien dans quelques années », admet Sobral. « Comment l’imagines-tu ? » demande Sílvia, et le lauréat de l’Eurovision évoque la composition cette fois-ci, « mais maintenant, c’est à toi de faire ton album et à moi de faire le mien. »